据了解，清代中晚期，《目连救母》、《西游记》、《李世民游地府》《庄子戏妻》等，一些搬演神鬼的宗教戏，在长江以南演出范围更趋宽广。

搬演方式极似京昆，但却是纯粹的话剧，其中混入对口相声及布莱希特史诗剧场的要素，使这个古老题材更具现代精神。

艺术家们开始主动地去感受童年，回忆和搬演童年经验。

如果一部戏曲不合音律，难以搬演上舞台，必定会被排斥在舞台传播之外，从而失去戏曲的生命。

戏曲里的插科打诨，他不仅且看且笑，还一再搬演，笑得打跌。

在地景上书写帝国图景，无疑是清初以长白山为题材之赋篇所拍搬演的一场文学与文化的精彩对话。

戏曲里的插科打诨，他不只且看且笑，还几回再三搬演，笑得打跌。

再者，昆曲折子戏往往不是对传奇剧作的原样搬演，而是对原作的加工与改造。

这是汤显祖的南曲《牡丹亭还魂记》，临川四梦压卷之作，这个时候就已经到处流传搬演了吗?

随着戏曲音乐的发展，订谱技艺的提高，《牡丹亭》拥有了自己独立完备的音乐体制，显示出在舞台搬演中的生命力。